几何造型场景《遗?！坊嬷乒探馕?/h1>

发布时间：2018-11-17 19:57:24

导言：大家好，非常高兴能在火星网这个平台和大家分享一些自己的经验，希望对大家有所帮助。

最近想尝试一些简单的几何造型古遗?；肪?，这种模式的尝试对于锻炼空间层次有比较好的练习效果，有几张作品会陆续放出欢迎大家关注我的博客：http://blog.sina.com.cn/zjb3157

如果您也有原创的作品或经验与大家分享，可以联系小编，QQ：2474671719，火星网希望能更多的分享大家的原创作品，并与大家共同进步。

作者简介

我的网名叫齐猪，从事CG绘画行业近10年光景。主要从事场景概念设计、场景海报、卡牌等类型的工作。

先来看看最终效果图

具体绘制过程

一：草图阶段

通常在起稿阶段，我们会有几种形式来考虑画面。

1.脑海中已经有一个模糊的画面，你很想把它表现出来；

2.看到一些其它作品，受到启发，形成一个新的画面；

3.脑海中没有画面，初期我们可以在画面中通过一些凌乱的涂抹，从中间去找剪影（这也是最有意思的创作方式，通?；嵊芯玻?/div>

下面这张图的草图属于第二类，曾经看到过一些古遗迹的作品，在脑海形成画面。在这种情况下，我们的下笔是有意而为的，目的性比较强，所以剪影出来的会比较快。

图一

图二

我们可以看到从图一到图二是非?？斓墓晒サ模髟诔跏冀锥我部梢韵瓤悸瞧鹄?。如果不习惯画颜色起稿的同学可以考虑练习黑白稿。我个人习惯是不建议黑白叠色练习，要么练习黑白，要么练习彩色。（注意：这里只针对个人训练方式，商业模式不考虑在内）

图三

接下来确定透视（这里采用1点透视，地平线比较低，容易形成宏大的气势），建议大家平时练习的时候多考虑各种透视分别做练习，2点透视、3点透视、俯视、仰视、广角等等。

二：确定阶段

图四

从剪影里找到设计主体的明暗关系，同时确定光线来源。

图五

从整体构图考虑增加景深和层次关系，如图五。

三：深入阶段

图六

这个阶段我们可以考虑两种模式继续深入：

1.全手绘形式；

2.利用照片素材获得材质、颜色、颗粒等等。

这张图我采用的是第2种形式，关于材质的叠加，有很多种模式。最常用的模式就是我们找到一张我们想要的材质的照片，拖到PS里后不需要改变任何的图层模式，材质进来后只是调整材质的颜色、明暗、局部光线等让它适合我们所描绘的环境。如下面两张图：

上图为原始图片，这个形式是我们最常用的，那么其实实际操作的时候我们还会用到很多的混合模式，大家可以在练习的时候多多尝试。

下面是材质参考图：

图七

材质结合进来以后，我们还需要对画面做细微地处理，使材质能够更好的和我们的环境融合，这部分就得花时间了。我们来看下处理前和处理后的效果对比。

处理前

处理后

图八

加入光源，同时对整体做一些微调，让画面显得更加融合。

四：综合整理并完稿

图九

因为是教学演示，所以主要针对了一些局部来完善。我们可以来看看一些局部的细节。

结语：这个分享就到这里了，希望对想了解电脑绘画的同学能够有所帮助。不成熟的地方还请大家多多见谅，欢迎大家和我讨论交流，共同进步，我的微博：http://weibo.com/u/1315348492?source=blog

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