对白是指影片中由人物说出来的语言。一部影片中存在大量的对白，对白是电影艺术主要的表现手段之一。所以除动作剪辑外，学会剪辑对白（对话）也是剪辑师必备的基本功之一。下面就跟大家分享对白剪辑不可或缺的四个剪辑技巧！在我们剪辑人物对白时需要注意的地方，这样剪出的人物对白才会更加流畅。

一、镜头的切换点

很多初学者在处理对话场景时，会简单的通过谁说话，就用谁的镜头这种方式来进行这种 一问一答的剪辑，其实这是错误的理解。

人物在讲话的过程中，另一方一般都会做出相应的反应，这种反应镜头可以传达情绪，可以将另一方的喜怒哀乐传达给观众，从而让观众产生共鸣，所以我们应该在对方有反应时去切换镜头。绝对不要为了一句台词就剪辑切换人物，而是要为了对方的反应去切换人物的镜头。

图源：《无间道》

二、景别的切换

在人物对话的过程中，不同景别能够传达出不同的内容。

全景：能展现两个人物的关系， 以及人物与环境之间的关系。一般可以用在人物对话开始的第一个镜头或者最后一个镜头。 同时也有一个非常重要的置放点，就是当对话的话题出现了变化时，可以用全景作为两段 没有关联话题之间的过渡。

中景：一般用在表达重要内容之前，作为铺垫的语言段落处。

近景：相对于前两种景别， 近景最能展现人物脸上的神情，在对话的过程中，如果产生了非常重要的信息或者反应，大多 数都会使用近景这个景别。一般来说人物提出疑问的话语时，也会上相应人物的近景。

图源：《中国合伙人》

所以大家在切换景别时，需要按照人物说话的内容去适当的切换。

三、剪辑不同情绪的对话

1.在剪辑紧张对话时，我们需要缩短对话之间的间隙，去制造紧张的氛围与真实感，因为在现实生活中，人物很紧张或者情绪很激烈时，语速会很快，话语之间的间隔会很短。

图源：《巾帼枭雄之义海豪情》

2. 在剪辑抒情对话时，我们需要将对话之间的间隙拉开，无论是第一人称说话，还是倾听者，都要给予情感上的停顿，比如当有人说到情感的关键点时，不要下一句话接的非常紧， 应该给予这段情感点的话留出空白的停顿。这样的间隙也能给予观众接收理解情绪的时间。

图源：《大鱼》

4、人物对话时话语的选取

很多时候原素材里的拍摄话语会很多，大多数剪辑师在做内容的取舍时会出现迷茫的问题， 不知道该选择哪些话语。 那么如何在众多的原素材基础上最终剪辑成短短的一段对话呢？ 对于内容取舍上，没有确定的要求，我们需要培养正确的思维方式，要先抓重点，再抓情 感。我给大家举个例子：

原素材是这样的:

人物1：这几天我的睡眠不太好，半夜总是做梦，醒来很多次，严重影响我白天的精力和心情，你知道有什么解决睡眠不好的方法吗？

人物2：我以前也有一段时间会这样，后来我尝试过一些方法，比如：你可以买一个睡眠 好的枕头，或者睡觉前听一些轻音乐这些方法，这样会让你的睡眠质量更高。 这是一组对话的原素材，但最终的成品可能就是两句话，通过不同的选取方式，我们能得 到不同的信息：

第一种：

人物1：你知道有什么解决睡眠不好的方法吗？

人物 2：你可以买一个睡眠好的枕头，或者睡觉前听一些轻音乐这些方法。

第二种：

人物1：这几天我的睡眠不太好，半夜总是做梦，醒来很多次。

人物2：你可以买一个睡眠好的枕头，或者睡觉前听一些轻音乐这些方法。

第一种其实就是常规取舍，最直接的因果关系，但是这种方式是体现不出来任何情感和情 绪的，所以相对来说剪辑会比较"水"。初级剪辑师经?；岢鱿终庵治侍?。

第二种就是人物1出现了困惑，人物2主动关心，并提出了解决方案，这样更加能体现 出人物之间的关系和情感。 两种取舍的内容，表达的内在情感完全不同，你要做的最正确的思维方式是，最好既有第 一种抓重点的客观思维，同时还要有第二种主观的情绪带入。 那这些方法都需要在大量的剪辑过程中不断培养这些思维。大家可以多琢磨一下，希望对你们有所帮助。

来源：新片场